树根静立、木香悠悠,刻刀起落处,木屑飞溅。
在这一方艺术天地,形态各异的树根或倚墙而立,或随地而放,崖柏的沧桑、黄杨的温润、杜鹃根的虬劲,木香氤氲,诉说着岁月的故事。
今天,跟着奉城拾光,带您走近奉化非物质文化遗产根雕传承人——叶锡堂,看他如何让枯木再“逢春”……
初夏的晨光漫入叶锡堂的工作室,在这五十余平方米的空间里,近200把刻刀错落有致地摆放在工作台上,75岁的叶锡堂俯身于工作台前,布满茧纹的双手稳稳握着刻刀,游走在根料上发出“沙沙”声。
如今的叶锡堂有着许多身份:中国一级根艺美术师、中国民间艺术大师、浙江省工艺美术大师、宁波市优秀民间文艺工作者……无论身份如何变换,荣誉如何累加,不变的依旧是那颗匠心。
“这辈子我只想做好这一件事。”
从16岁握起第一把刻刀,叶锡堂的身影便与山间朽木紧紧缠绕。从小就喜欢做手工的他1966年开始拜师学艺。
凭着对雕刻艺术的热爱,仅用了4年,他就掌握了木工、雕刻、油漆、绘画等工艺,“青年鲁班”的名头开始打响。
对叶锡堂而言
雕刻是工作、是热爱
是守护、是传承……
说起自己的作品,叶锡堂如数家珍。他精心雕琢的《啊!我好困》等形态逼真的根雕作品,曾在国家和省、市级大展中多次荣获金、银奖。其中金丝楠木根雕《人间弥勒》被宁波市天一阁博物馆永久收藏。
一件根雕作品,从创作到成品,少则几天,多则几年。
从拿起刻刀开始,叶锡堂几乎每天都全身心投入到根雕事业中,案头灯光常亮至凌晨,遇到灵感迸发时,甚至能连续雕琢十余个小时。
妻子总担心他的身体,看老伴半夜还在雕刻,就起来催他歇会儿:“老叶,该给刻刀放个假了。”然而,叶锡堂的眼睛依旧盯着木料:“再磨两笔就睡。”
根雕是中国传统雕刻艺术的瑰宝,其历史可追溯至新石器时代,历经数千年演进,终成融合自然之美与人文之韵的独特艺术……
谈及根雕艺术的独特魅力,叶锡堂眼里闪着亮光:“根雕讲究‘三分人工,七分天成’,保留自然美,挖掘内在美,从而‘变废为宝’。”
在他看来,根雕最精妙之处在于捕捉常人难以察觉的“形”,当一个树根能够激发创作灵感的时候,一件根雕作品就已经完成了一半。
在选材上,叶锡堂独具慧眼,即便是看似毫不起眼的根材,也能蜕变为巧夺天工的艺术珍品。
刀锋起落处,木屑簌簌而落,原本狰狞的树瘤渐渐显出“渔翁”的大致轮廓——几十年光阴沉淀的功力,让他能读懂每块木头的“骨相”。
定型构思是根雕艺术创作的关键环节。在雕刻前,叶锡堂会全方位观察根材,依循材质本身的形态特征进行艺术塑造,通过充分的艺术构思和加工,创作出具有独特美感的作品。
谈及创作,叶锡堂一边说着,一边手持刻刀,对着一块木根比划着。“根雕是减法,每一刀下去都不可逆,下刀前要成竹在胸。”
出生于台州三门的叶锡堂,1997年携全家来到奉化溪口扎根发展,并深深地爱上了这里。
“我在奉化已经生活了28年,奉化不仅有好山好水,而且还是中华弥勒根本道场、弥勒文化的发源地,这里给了我很多创作灵感。”
弥勒文化“包容、欢喜、慈悲、自在”的精神和理念,也感染着他。
作品《弥勒故事传说》耗时560余天,展现弥勒从出生到成道的30余个场景。
作品的每一个细节都要细细斟酌,光是一处“围海造田”就花了近一个月的时间。
最小的人物高度不过3至4厘米,但每个人物的神态动作都惟妙惟肖,令人叹为观止。
“根是独一无二的,雕一件就是一件,卖一件就少一件。”至今,叶锡堂已培养出徒弟40余名,这些弟子遍布全国各地,让根雕艺术不断发扬光大。
近年来,他的根雕作品持续出口至美国、日本等国家,令许多外国友人赞叹不已。
一段朽木,镌刻光阴故事
一把刻刀,雕琢自然与人文新韵
阳光轻柔地洒进屋内
新雕的“渔翁”雏形已见
叶锡堂轻抚木纹
像在抚摸一段凝固的时光